崇礼太舞滑雪度假小镇市场中心经理 任晓强：平均平日的游客人次在4000以上，周末更是达到了8000人次以上的一个游客量。
在我省，不少农村现在冬季采暖用的都是电，最近突如其来的降雪以及寒潮天气，更是体现着电力供应保障的重要性。满博宇告诉记者细致服务真心相交，这才是给用户最大的保障。
每天走六七个变电站，一般站与站之间都得隔着十几公里，一天最少也得七八十公里，主要看看设备有没有发热，电热是不是正常运转以及设备的保暖情况。密切跟踪负荷变化，对负荷变化较大的重点设备进行测温，截至目前累计测巡798人次，处理设备隐患37件。跟随记者的镜头，一起去感受农村电网守护人的工作日常。冬日的唐山，室外温度早已跌破冰点，为了保障近40万用户的取暖顺畅，有一群人不辞辛苦的一直在奔波路上。变电运维中心，早行动早部署，增派人员成立工厂党员服务队，提前开展设备巡视，特别加强对235条煤改电等民生供电线路的测巡。
不光为老百姓送去光明，还带来了温暖，我们感觉使命特别光荣。为了应对极端天气情况，唐山开平区越河供电所的满博宇，需要提前对他管理的变电线路进行检查。作为中国改革开放后最早创建的省级画院之一，多年来，河北画院一直秉承着这样的理念，并积极推动河北美术事业的繁荣发展。
张立农认为，坚持以人民为中心，创作出有温度的作品，这是中国油画发展的道路。■张立农在河北美术馆展厅内为参观者介绍绘画作品笔墨给向普通劳动者艺术源于人民生活，这从来不是一句空话。艺术创作视野的下沉，让艺术家触摸到了最鲜活的素材，社会变迁是会留下痕迹的，我们行走在历史的巨变当中，去发现、思考和聚焦时代变革，是一种责任。立农有一幅画叫《受伤的大鸟》，画里有一种文学背景和叙事性，它不是简单的几个人物形象在那里，它能让人联想到人类在大自然中的悲悯意识，这种悲悯意识实际上是有文学价值的。
气韵鲜活，节奏流畅，感觉到位，形色准确，抒发了一种痛快淋漓的绘画感受。我们采风的时候，当地的群众每每在画面上看到身边熟悉的人、事或者景物，都会很高兴，因为画面上出现的场景就是他们的生活。
真实刻画现实生活，满足群众审美需求，一直都是现实主义美术创作的主要侧重点，而河北画院连年推出以重大历史题材为主题的创作展览活动，成为我省美术工作者创作的源头活水。翻出来的土豆、装满的口袋、弯腰劳作的父亲、旁边站着的孩童，画面呈现出大地的颜色，点缀着还未褪完的绿八月秋忙，农耕收获在画家的笔下变得如诗般美好。我们的主题创作展览活动打开了他们的视野。张立农说，群众是懂艺术的，他们会在一场场的观看和共情中，不断提升自我的审美水平和文化认知。
当一个创作者的作品里有了这个民族的文化特征和它的生存状态，作品的艺术价值就会萌生。张立农说，一直以来，我都在试图把这种诗意的生命存在以我的个性化绘画语言，通过一种和谐的方式表达出来。张立农的现实主义油画作品广泛引起业界关注的情况，也为我省广大美术工作者带来启示，很多人都有过迷茫的时候，找不到创作的主题和方向，不知道自己的路走向哪里。■河北美术馆作为人文公共空间经常为市民举办展览活动热土上深耕的诗意生活2019年，收土豆的场景再次出现在张立农的画面里。
他用笔触和色彩去还原他在这些瞬间获得的某种感动。艺术创作的核心和最终目的，就是表达自己的情感。
很多人的童年记忆里，是不是都有过这样一幅画面？画面中有我们触摸过的土地温度，也有我们感受过的爱与情怀。我省著名艺术家铁扬对张立农创作中的人文情怀很是认同。
中国美协美术理论委员会主任尚辉这样评价，他更多地聚焦于坝上的农民形象，可能来自他对那片热土的独特经历与感受。人民生活为艺术创造提供了广阔的空间与可能，也因艺术主体与表现对象精神情感的趋同性或统一性，决定了作者共情于群众生活，观者共情于画作展现出的健康、明朗、欢快或激昂的情绪。张立农敏锐地观察到了村庄的变化，也从村民们舞动的秧歌中，体验到普通生活的幸福状态。担任馆长期间，张立农承担了大量的学术活动和馆内事务，为河北绘画艺术发展做了很多有创意的学术推动。创作思路在时间中的递增，不只是价值的递增，更是精神的完成。2017年丁酉品真河北美术馆收藏作品第一回展、2018年戊戌迹相河北美术馆馆藏版画展、2021年传承与创新河北美术馆馆藏作品展等展览，为观众带来了一场又一场的艺术盛宴。
近年来，河北美术馆对馆藏作品作了一些梳理并以展览的形式进行了分享。他说美术馆就应该是这样一个带有美育性质的空间。
张立农认为，画家选择的题材跟自我的真情实感有直接的关系。土地与家园，艺术与城市，自然与情感，诗意与浪漫，在对生命价值不断思索和追问中，张立农富有厚度与格局的绘画创作，向人们展示了劳动之美、生活之美和艺术之美。
多次参与活动的河北画院画家刘迎春说，扩大的视野以及更为广泛的创作交流，让省内画家的现实主义题材创作，走上新高度。美术馆是一个能让人安静下来的空间，在这里，可以忘掉一切琐事，真正享受艺术的乐趣。
他将情感投射到中国最普通的劳动者群体，是因为他热爱这个群体，他对乡土生活有着向往，对劳动人民充满敬意。在他担任河北美术馆（河北画院）馆长（院长）数年间，秉承为时代画像，为时代立传，为时代明德的创作理念，积极倡导推进主题性美术创作活动，带领河北美术的现实主义创作走向艺术高峰。创作，就是说艺术家内心想说的话。由于空间有限，一直以来河北美术馆都在致力于打造一个小而精的艺术空间。
能够与普通人物共情，是艺术家最可贵的品质。已经成为我省知名文化品牌的走进太行活动，不仅每年为河北美术馆带来了丰富的展览，一批批以燕赵大地人文历史、重大事件、巨大变化为主题，具有思想性、艺术性、欣赏性的精品力作，更代表河北美术走向全国。
美术作品存在的最单纯意义，就是引导人们认识美、感知美、收获美，从而获得艺术修养和审美水平的提升。艺术家的伟大正在于能够发现不经意的生活瞬间所蕴含的美感，并能够将其凝固升华为一种诗意的永恒。
他总能敏感地抓住一种入画的瞬间情态，以极为生动的书写方式表现出来。她像是通往心灵之旅的一扇门。
张立农说，经过多年的实践探索，河北画院还把走进太行作为一个母题，衍生出更多有亮点的艺术创作，艺术家们走进塞罕坝、走进古村落、走进长城、走进大运河，走进太行这一主题更加丰富、厚重，河北画家有了更鲜明的地域文化特征。张立农说，艺术家走进省直单位驻村工作队，请他们讲述脱贫攻坚这几年发生的故事，老百姓精神面貌发生的变化，每到一个地方，我们会挨家挨户地走访，去了解，然后用画笔去记录，用细节去体现。在2023年河北美术馆（河北画院）组织开展的走进太行艺术点亮乡村县域篇暨中国式现代化建设河北篇章全国美术家采风写生创作活动中，张立农的几幅油画作品再一次深化了这种关注。我们实行了走出去，请进来，走进太行活动陆续邀请了其他省份的画家参与创作，我们还走出河北，去体验生活，进行艺术交流。
画家翟建平，曾创作过系列关于文化下乡的作品，他捕捉了乡亲们看大戏时的快乐情景，并以此来表达他对于乡土生活的感同身受。张立农的现实主义创作中弥漫着浪漫主义的情怀，他说要让人们从中看到美好、看到希望、看到梦想就在前方。
这是张立农一直坚持的理念。■张立农利用美术馆拓展教育功能，通过举办公益讲座普及美术知识。
我笔下的那个细节，一定是最先打动了我，然后才能在我的作品里去呈现，才有机会去触动站在作品前的人。曾历任河北美术馆（河北画院）创研部主任、副馆长（副院长）、馆长（院长）的张立农，见证了河北画院多年来的理念坚持，也身体力行地传承着这种坚持。
